Conoce a las mejores profesionales de interiorismo de la historia

Para celebrar el ‘Día de la Mujer’ os contamos la historia del diseño de interiores a través de figuras femeninas que rompieron estereotipos aportando creatividad y estilo a la decoración. Desde el siglo XIX hasta la actualidad vamos a ver cómo han evolucionado las tendencias y qué nos han dejado estas pioneras. ¡Conozcamos ya a las mejores interioristas de la historia!

Siglos XIX y XX: sentando las bases del interiorismo actual

En la decoración de Interiores del siglo XIX se suceden diversos estilos según los países, con un elemento común: la pasión por los ambientes eclécticos y las raíces históricas. Regency y victoriano en Gran Bretaña; estilo Imperio, Luis Felipe o Segundo Imperio en Francia; Biedermeier en los países centroeuropeos; estilo isabelino en España…

Poco a poco, van apareciendo movimientos artísticos que marcan un punto de inflexión. Se dice adiós al oscurantismo victoriano y a sus contemporáneos. Como rechazo a la producción en cadena de la revolución industrial y dando valor a lo artesanal, surge en Gran Bretaña el movimiento denominado Arts & Crafts, que luego se extendió internacionalmente.

Candace Wheeler (1827 - 1923): interiorista y feminista

Es la precursora del interiorismo y una de las primeras decoradoras además de diseñadora textil. Fundó la ‘Sociedad de Arte Decorativo’ y la ‘Cámara de Trabajo Femenino’ de Nueva York para apoyar el trabajo de las artesanas neoyorquinas. Formó parte del movimiento ‘Arts & Crafts’ y sus diseños tuvieron gran repercusión en la producción de telas. 

May Morris (1862 – 1938): el lado femenino de Wiliam Morris

Esta bordadora y diseñadora de papeles pintados fue una pieza fundamental dentro del ‘Arts & Crafts’ desarrollado por su padre, William Morris. Un movimiento artístico de recuperación de las artes y oficios medievales. Rescató la costura artística centrándose en la mano alzada y el sombreado en hilo.

Elsie de Wolfe (1865 – 1950): la madre del diseño de interiores

Fue la encargada de llevar la luz a las oscuras casas victorianas con el uso de colores claros en el hogar. Su primer gran trabajo, decorar el Colony Club de Manhattan, el primer club social de mujeres de Nueva York. A partir de ahí, decoró residencias de grandes fortunas como los Astor o los Morgan y su estilo fue ganando reconocimiento también en Europa.

Julia Morgan (1872 - 1957): la primera arquitecta de la historia

El año pasado ya os hablamos de ella en este post, pero no podíamos dejarla fuera de nuestra lista. Fue la única mujer se su promoción de ingeniería y la primera mujer aceptada en la Escuela de Bellas Artes de París. En 1904 obtuvo su licencia como arquitecta. En su estudio, diseñó más de 700 edificios. Meticulosa y profesional, se adaptaba a las necesidades de los clientes. En 2014 el Instituto Americano de Arquitectos le otorga, a título póstumo, la Medalla de Oro. 

Ruby Ross Wood (1881 - 1950): una auténtica, working girl

En los locos años 20 creó su propia empresa de decoración. Tuvo clientes exclusivos como Alfred Vanderbilt, Rodman Wanamaker y Brooke Astor. Antes de dedicarse por entero a la decoración escribió infinidad de artículos sobre el tema, dado que su carrera comenzó como periodista. 

Syrie Maugham (1879 - 1955): todo al blanco

Inevitablemente su nombre va unido a la técnica del ‘craquelado’ pues puso de moda el deterioro natural de la pintura en muebles, haciendo que las grietas fueran tendencia. Fue la primera en usar el blanco para las paredes del hogar e iluminó las estancias con el uso de espejos y pantallas.

Dorothy Draper (1889 – 1969): la reina de la mezcla

Es la gran dama de la decoración estadounidense, ‘barroco moderno’, colores vibrantes y combinaciones imposibles llegan de su mano a los espacios públicos. Un exuberante y anti-minimalista estilo que pretendía embriagar con el exceso de belleza. Fundó la primera empresa de diseño de interiores en Estados Unidos ‘Dorothy Draper & Company’. 

Interiorismo en el siglo XX, una verdadera profesión 

En el siglo XX podemos destacar algunas corrientes de diseño que marcaron el interiorismo a nivel mundial. Por un lado el ‘Art Déco’ que bebe del ‘modernismo’ con el uso de colores y formas en contra de la estética industrial que define sobre todo el estilo de escuelas como la ‘Bauhaus’ alemana. Y el ‘Minimalismo’ imperante venido de países nórdicos y Japón donde prima la funcionalidad de los elementos y la sencillez. 

Lilly Reich (1885 – 1947): un legado a reivindicar

La segunda mujer en dirigir un taller en la ‘Bauhaus’ y la primera directora de la ‘Deutscher Werkbund’, Federación alemana del trabajo, que se inspiró en el movimiento británico, ‘Arts & Crafts‘. Su inicio como diseñadora de vestidos despertó su interés por texturas y materiales que llevó a la decoración. Participó en la Exposición internacional de Barcelona 1929 junto a Ludwig Mies Van der Rohe con quien colaboró en el diseño del Pabellón alemán y su mobiliario, donde destaca la icónica ‘Silla Barcelona’.

Charlotte Perriand (1903-1999): el “equipamiento de la habitación”

Sin ella sería imposible entender el diseño contemporáneo, innovadora, rompedora y actual. Aúna modernidad y tradición con un particular interés por las formas orgánicas. Dejó un legado incalculable con infinidad de piezas icónicas que cambiaron los hogares de todo el mundo. De Japón extrajo el minimalismo decorativo, la funcionalidad de los objetos, la comodidad y el bienestar. 

Trabajó con Le Corbusier durante 10 años vistiendo sus espacios y con la firma ‘Cassina’ como diseñadora, la única autorizada para editar sus diseños desde 1964 hasta su muerte en 1999. Recientemente se ha hecho justicia a su trabajo con el reconocimiento de su autoría y participación en algunos de los muebles más icónicos atribuidos a Le Corbusier, como la chaise longue LC4.

Sister Parish (1910-1994): la Primera Dama de la decoración americana

En 1960 fue la encargada de decorar la Casa Blanca de Kennedy y a lo largo de cuatro décadas se ocupó de hacer lo mismo en las casas de las grandes fortunas como los Rockefeller, los Astor o los Vanderbildt. Su estilo vintage-luxe, abarrotado y alegre no dejaba indiferente, gracias a sus colores, estampados de flores y mezcla de texturas. 

Andrée Putman (1925-2013): el brillante buen gusto francés

Su estilo elegante y sobrio ofrecía ambientes diáfanos y multifuncionales. Enemiga del exceso y la ostentación, tiende al minimalismo. En 1997, con 50 años, comienza como interiorista abriendo su agencia ‘Ecart’ en París. Actualiza diseños de los años 30 de Jean Michel Frank, Eileen Gray o Fortuny. Tiendas de moda, hoteles, museos… sus proyectos van adquiriendo fama mundial con un estilo sobrio, natural y elegante. 

Siglo XXI, el diseño de interiores a día de hoy

Actualmente el mundo está en constante cambio y por ello, más que de movimientos artísticos, debemos hablar de tendencias. Los cambios estéticos se miden por temporadas. La recuperación y adaptación a la actualidad de estilos ya existentes es lo habitual y de ahí la tendencia ‘aesthetics’, filosofía actual que abarca todo lo relativo al arte y la belleza. 

Ilse Crawford: “el diseño para potenciar nuestra humanidad”

En 2001 fundó el ‘Studioilse’ con un estilo particular que huye de los artificios. Trabaja con un equipo interdisciplinar que busca sencillez y confort adaptados a las necesidades de los clientes sin olvidar lo actual y moderno. El restaurante ‘Cecconi’ y el club ‘Electric Cinema’ en Londres, además del hotel ‘Soho House’ de Nueva York, destacan entre sus proyectos. Es autora de la colección ‘Sinnerling’ para IKEA además de rediseñar sus restaurantes. 

Lotta Agaton: binomio blanco y negro

Estilista sueca conocida a nivel internacional con un estilo propio que destaca desde 2004. Su trabajo se apoya en complementos sencillos, colores neutros y texturas muy cuidadas con las que endulza sus interiores mayoritariamente blancos. Su particular estilo escandinavo realza el valor de las pequeñas cosas cuidando cada detalle.

KELLY HOPEN: interiorismo “british” de inspiración internacional

Su manera de concebir los espacios ha creado escuela y a su estudio londinense van clientes tan exclusivos como Siena Miller o los Beckham. Con un estilo elegante y sutil Hopen fusiona la sencillez occidental con texturas propias de oriente. Sus espacios de líneas limpias y tonos neutros se equilibran con una cálida opulencia. 

India Mahdavi: la reina del color

Arquitecta francesa y diseñadora que comenzó en los 90, posee una mezcla de culturas que influyen en sus diseños coloristas, su mayor carta de presentación. Ofrece una visión particular de la felicidad y el color, situándose entre los grandes referentes del interiorismo. Destaca su proyecto en el restaurante ‘The Gallery’ en Londres, y los desarrollados para grandes firmas de moda, como Valentino o Louis Vuitton.

Rose Uniacke: auténtico olfato para la decoración

Restauradora de muebles y anticuaria, utiliza las antigüedades para crear ambientes cálidos, con carácter y sosegados. En su estudio de Londres concibe sus proyectos reinventando espacios, respetando su historia y esencia. Pone de relevancia elementos como luz, aire y espacio. Sencillez y refinamiento a través de la moderación que aporta suavidad a las estancias con la mezcla de materiales y texturas.

Kelly Wearsler: el estilo evocativo

Los interiores de esta diseñadora americana transmiten una esencia vibrante con fuerza y sofisticación y defiende que las contradicciones pueden complementarse entre sí. Su labor se desarrolla en todos los campos del interiorismo, desde la elección de los muebles hasta la de los accesorios de cocina. Ha hecho trabajos para el ‘Avalon Beverly Hills’, la cadena hotelera Viceroy y tiene bastante éxito entre algunas celebrities de Hollywood.

Patricia Urquiola: orgullo patrio

Es una de las interioristas más admiradas y sus trabajos se conocen por el uso del diseño expresivo, con una gran capacidad para combinar belleza y comodidad, respetando el trabajo artesanal. La creación de muebles conforma su universo de funcionalidad y diseño. 

Se puede ver su obra en el Hotel ‘Mandarin Oriental’ de Barcelona, ‘Il Sereno’ Y ‘Villa Pliniana’ junto al lago Como o el ‘Oasia Hotel Downtown’ en Singapur. Además, ostenta la dirección creativa de las firmas ‘Cassina’ y ‘Haworth’. 

Sin duda te hemos ofrecido un interesante recorrido sobre la historia del diseño de interiores a través de estas excepcionales mujeres. Por ello, no dudes en conocer, un poco mejor, a las 6 mejores interioristas de nuestro país que han colaborado en algunos de nuestros proyectos. El interiorismo es una disciplina estrechamente ligada al placer de disfrutar de nuestra casa y no debemos dudar a la hora de contratar un servicio de interiorismo para hacer de ella un verdadero hogar.